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Alessandro Vianello

Biografia 

 

Alessandro Vianello nasce a Venezia nel 1969. In questa città unica al mondo, fonte di immensa ispirazione, dove si respira in ogni calle, in ogni campiello e palazzo un'atmosfera magica ricca di arte, nasce nel 2011 il suo stile artistico ispirato inizialmente alle correnti passate quali iperrealismo, impressionismo, realismo ed astrattismo ma influenzato da stili pittorici contemporanei e futuristici. La sua “insaziabile” ricerca artistica lo porta alla continua sperimentazione ed a rinnovarsi costantemente con spirito analitico, esplorando nuove forme espressive, in anticipo sulle tendenze, che rivoluzionino il punto di vista della bellezza. Ha inventato quindi un’audace ed innovativa tecnica mista di Computer Art con un tocco di pittura digitale, utilizzando le più avanzate tecnologie moderne: uno stile pittorico inconfondibile ed unico, esempio meraviglioso di fusione digitale tra fotografia, pittura e scultura, impresso su tela pittorica con stampa a pigmenti a dodici colori ad altissima risoluzione. La più grande fonte di ispirazione delle sue opere proviene dalla sua macchina fotografica che usa solo per confrontarsi con lo scenario visivo: con lo scopo di staccarsi dalla tradizione per lui una foto è solo un punto di partenza e non si accontenta di documentare la realtà ma di reinterpretarla, modificandone forme e colori, enfatizzando alcune sue caratteristiche, comunicando le sensazioni che essa gli suggerisce. L'artista sembra quasi abbia una doppia anima: una legata alla sua abilità nel campo della fotografia, l'altra legata alla sua geniale capacità di pittura digitale d'avanguardia. Questo rende unici nel loro genere i suoi pezzi d’arte contemporanea: rappresenta su tela il suo andare “oltre la realtà” attraverso una personale visione artistica e coinvolgente creatività. La metamorfosi digitale rende le sue immagini piene e stratificate, ricche e potenti, sempre in equilibrio tra cura del dettaglio e pittoricità, ma sempre con l’obbiettivo di stupire e di emozionare. Tutte le opere sono concepite e create nel suo Studio in Italia a Venezia e stampate in Limited Edition con una Stampante Professionale ink-jet a 12 Colori su tela pittorica in tessuto di cotone dall'eccellente qualità museale. Dal 2012 inizia ad esporre in Mostre collettive di livello internazionale sia in Italia che in Cina dove oggi è un artista permanente a Shanghai e le sue opere sono esposte presso lo ZENDAY HIMALAYAS CENTER.

 

                                                                        Mostre

 

Ferrara, 17.02 / 19.02.2012 Collective Art Exhibition "NEW CODE- NEW CODES FOR VISUAL ART" Ferrara's Estense Castle: Ferrara, Italy Milano, 22.02 / 27.02.2012 Collective Art Exhibition "FUORISALONE 2012 - MILAN DESIGN WEEK" Scultura & Design : Milan, Italy Venezia, 16.03 / 31.03.2013 Collective Art Exhibition "7th INTERNATIONAL ART PRIZE LAGUNA 2013" Tese di San Cristoforo: Venice, Italy Milano, 09.04 /13.04.2013 Collective Art Exhibition "FUORISALONE 2013 - MILAN DESIGN WEEK" Scultura & Design : Milan, Italy Shanghai, 19.04 / 30.04.2013 Collective Art Exhibition FYR GALLERY: Shanghai, China Shanghai, 27.06 / 30.06.2013 Collective Art Exhibition "SH CONTEMPORARY ART FAIR 2013" Shanghai Exhibition Center: Shanghai, China Shanghai, 06.07 / 16.07.2013 Collective Art Exhibition NADE GALLERY: Shanghai,China Milano, 07.11.2013 / 30.03.2014 Collective Art Exhibition "GOING PLACES" nhow Hotel: Milan, Italy Shanghai, 14.11 / 17.11.2013 Collective Art Exhibition "SHANGHAI ART FAIR 2013" ShanghaiMarT: Shanghai,China Milano, 14.12.2013 Collective Art Exhibition "ATELIER MILANO DESIGN CHRISTMAS PARTY" Atelier Milano Design: Milan,Italy Shanghai, 13.12 / 15.12.2013 Collective Art Exhibition "HOU CHUAN FANG IN DIALOGUE WITH ITALIAN ARTIST" Hai Shang Culture Centre: Shanghai, China Muscat - Sultanate of Oman, 03.02 / 05.02.2014 Collective Art Exhibition "INTERIOR DESIGN, DECOR & FORNITURE EXPO 2014" Oman International Exhibiton Centre: Muscat, Sultanate of Oman Milano, 13.04 /18.04.2014 Collective Art Exhibition "FUORISALONE 2014 - MILAN DESIGN WEEK Atelier Milano Design : Milan, Italy Shanghai, 16.04 / 17.04.2014 Collective Art Exhibition "LUX PACK SHANGHAI 2014" Shanghai Exhibition Center: Shanghai, China Toronto, 22.10 / 08.11.2014 Collective Art Exhibition "AWAKENED SENTIMENTS" Museum of Digital Fine Arts: Toronto, Canada Shanghai, 24.10 / 26.10.2014 Solo Art Exhibition "SHANGHAI LUX EXPO 2014" Shanghai Exhibition Center: Shanghai, China

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A.VIANELLO, Central Station Milan, 2011,mixed digital painting – 12 Color Inkjet print on cotton canvas, cm 166 x 250 (Limited edition of 10 )

A.VIANELLO, Escalator of Central Station Milan, 2012, mixed digital painting – 12 Color Inkjet print on cotton canvas, cm 133 x 200 (Limited edition of 10)

 

 

La prevalenza della soggettività dell'artista è realista, ma riesce a tramutare le sue emozioni, che non vanno nascoste e camuffate, in rapidi colpi di pennello che creano un alternarsi di superfici uniformi e irregolari, tipiche della pittura impressionista: riproduce sulla tela le sensazioni e le percezioni visive che il paesaggio gli comunica nelle varie ore del giorno e in particolari condizioni di luce. Si inventa pennelli digitali, personalizzandone la forma della punta, la lunghezza e lo spessore delle singole setole per meglio adattarli all'imponenza ed alla grandezza dei suoi polittici: usa il mouse per dipingere e per plasmare ogni singolo pixel delle sue immagini come rottura con il passato ed esaltazione della modernità. Un'insaziabile necessità interiore inspiegata, imperfetta ed urgente, rende le pennellate dinamiche e veloci, usando i colori a strati. Egli scava nella materia quasi fosse una scultura creando prospettive grandangolari uniche e inusuali mutando anche superfici e volumi della rappresentazione che vengono impressi su tela con l'illusione di uno spazio tridimensionale. Lo sfondo, il paesaggio, non sono qualcosa di aggiunto, ma avvolgono le figure che prendono forme insolite: esse sembrano sorgere da terra ed in taluni casi essere sospese ed avvolte da filamenti quasi fosse vetro fuso. Oggetti e persone non sono trattati con la stessa pennellata ampia e decisa: caratteristica delle opere di Vianello sono i contrasti di luci e ombre, i colori forti e vividi tipici della Pop Art, che fissati sulla tela contrastano con le ombre complementari, prendendo forme e tinte insolite, dove anche il nero ed il bianco ed il grigio vengono marcati da millimetriche sfumature. Inoltre con alcune pennellate tipiche della pittura iperrealista, delinea solo alcune forme e soggetti non distraendosi nella ricerca oculata del particolare. Un modo di dipingere contemporaneo, unico nel suo genere, che l'artista veneziano usa per evocare la bellezza e la visione urbana come fosse una costruzione incisiva, iper-descrittiva fatta da abitanti della città agganciati nelle attività giornaliere: il risultato si concretizza in atmosfere che coinvolgono al primo sguardo, che narrano al primo tentativo di interpretazione. Questo suo innovativo linguaggio espressivo sembra quasi neo futurista: tutte le sue creazioni artistiche di altissima qualità generate completamente al computer sono appositamente fuori dagli schemi convenzionali per staccarsi dal modo di pensare di altri artisti. Ne risulta dunque una visione che va al di là della realtà stessa, stravolgendola e rendendola quasi "tridimensionalmente viva", giungendo talvolta ad un virtuosismo esasperato: grazie all’estrema valorizzazione dei suoi soggetti e alla loro profonda espressività ricercata puntualmente in ogni sua opera, l’artista riesce a "catapultare" l’osservatore della sua opera all’interno della stessa, lasciando spazio ad un’immaginabile e meravigliosa fuga oltre la realtà. Per potersi rendere conto della complessità della sua pittura digitale, bisogna assolutamente usare una lente d'ingrandimento per accorgersi dei meravigliosi dettagli custoditi in ogni sua opera: in ciascuna di esse l'artista si diverte a svelare la sua genialità ed abilità nell'uso di pennelli digitali anche dello spessore di un millimetro pur riuscendo a creare ombre e sfumature. E' doveroso perciò la visione del sito internet di questo artista veneziano contemporaneo davvero innovativo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A.VIANELLO, Piazza della Scala, 2011, mixed digital painting – 12 Color Inkjet print on cotton canvas, cm 133 x 200 (Limited edition of 10)

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